昆庭白岩明：像时装发布会那样每季发布产品

 

 

传承近两个世纪的格言“Only one quality，the very best”
　　昆庭的创始人Charles Christofle在1830年以珠宝匠起家。1845年他决定在每个产品上都刻上Christofle标志，以此来保证产品的优良品质，创立品牌伊始，他即定下“Only one quality，the very best”的座右铭，并为这个品牌带来了近两个世纪的荣誉。昆庭的长期服务对象包括墨西哥国王Maximilian及土耳其苏丹Abdul Aziz，而在世界各大最富盛名的奢华酒店、邮轮、餐厅也必定少不了Christofle的装备。

南都周刊：除去之前在上海久光和东方商厦的销售点，今年昆庭在上海华山路上又开设了首家christofle昆庭阁，目前对于开拓中国市场，有什么新的计划？
白岩明：昆庭进入中国市场已经有一段时间了。通过业界的渗透，昆庭的产品已经成为中国高级酒店和餐厅的首选。他们本身对昆庭的产品和历史就已经非常了解，比如香格里拉36楼的JADE餐厅，新天地的梧桐法国餐厅，包括最近广东路开业的兰会所，这样的例子不胜枚举。目前中国的客户基本都是购买目录上的产品，还很少有定制产品，仅有一部分会要求LOGO或名字的镌刻服务。但对昆庭而言，凭借两个世纪的非凡手工，任何目录以外的需求都是有可能完成的。这种高级定制银器(Haute Orfèvrerie)就像高级定制时装。巴黎的戈尼埃歌剧院(Opera Garnier)屋顶雕像就出自昆庭之手。所以说我们的定制可大可小。

　　目前上海御华山广场的昆庭阁是中国地区的首家旗舰店，这是昆庭在中国发展的一个很好的里程碑。作为一个六代传承的家族企业，除了占领市场，我们更看重的是把最好的产品与品位人士分享。也许我们会知遇一些合作者，共同致力于昆庭在中国的发展。

南都周刊：“Only one quality，the very best”作为昆庭近两个世纪以来不变的格言，你们是如何在昆庭的产品上很好地体现这一点的？
白岩明：在法国，在欧洲，在全世界，近180年的口碑无可辩驳地证明了品质二字。银本身就是一种贵金属，而银器更是一种可以世代相传的物件。频繁的触摸与使用会将使用者的气质带入银器里去，并在银的表面形成一种专业术语叫“Patina”，不耀眼却丝滑柔和的光辉。这时候的银器才愈发漂亮，并愈加弥足珍贵。

南都周刊：昆庭有一部分产品是高级定制的。在昆庭，高级定制银器(Haute Orfèvrerie)与普通银器有何不同？
白岩明：高级定制银器和普通银器所选材料并无不同。普通银器部分会借助机器，尽管如此，昆庭的刀叉仍被喻为“一百只手的刀叉”，因为任何一款刀或叉都要50道以上的繁复工序方能完成。而高级定制银器(Haute Orfevrerie)则意味着百分之百纯手工，更加彰显珍贵。每一件都由世代传承的手工银匠在高级定制作坊打造几十甚至几百小时而成。每件定制作品上并标有2个数字，显示这款作品的限量总数以及这件是其中的第几件作品。因此，他们的不同之处主要归结于手工，以及定制产品的唯一性。

 

老银匠的与时俱进
　　白岩明反复提到他们是一个“银匠”。他说，他们会立足于银匠这一本源，往更多方面去发展，设计上也会与时俱进地创新。比如这两年推出的1G纯银U盘，电子镜框，由Andree Putman操刀设计全球限量6件的XBOX360控制面板。这个优雅的老银匠力图以幽默趣智的手笔不断挑战创意，从而永葆风华。

南都周刊：自十九世纪在法国创立以来，昆庭一直紧跟时代的艺术脉搏，力图把握先锋艺术风格，当代的昆庭，是如何在产品中表现艺术风格的？
白岩明：对昆庭来说，创新非常重要。每一年，如同时装发布，昆庭一年两季推出新的作品。包括首饰，我们每三个月也会推出新品系列。时间的积淀往往会使我们的“当代作品”变身“经典作品”。前卫而经得起时间考验是我们在艺术上不断追求的造诣。
比如这个烛台是意大利建筑大师Gio Ponti在1933年的一个设计，Art Deco风格的典范之作，这个作品在当时看来是非常的前卫，现在看来仍十分经典。比如最新的首饰“流动的珍珠”系列，这个作品就是从我们历史的餐具作品-珍珠系列中汲取了灵感。

南都周刊：昆庭力图让每件产品成为艺术品，并坚持和艺术家，设计师合作，你们选择艺术家的标准是什么？是否考虑过和中国艺术家合作？
白岩明：我们选择艺术家的标准，其中重要的一点就是这个艺术家必须热爱并知道如何从
昆庭的历史中汲取养分，当然他也要懂得如何在设计中表现“银”最美丽的特质，所以我们有法国教母级设计师Andree Putman，Richard Hutten，还有Martin Szekely和Ora Ito这样优秀的设计师。我们也非常乐意和中国艺术家合作。当代中国有很多优秀的设计师和艺术家。当然这也视机缘而定，希望这一天早日到来。